Камень в дизайне. Дизайнеры

В изобразительном искусстве камни используются достаточно часто, это и ювелирные украшения, скульптура и сувениры. Картины из камня тоже не редкость, ведь последний имеет уникальный природный рисунок. Но обычно такие работы относятся к сувенирной продукции, серьезных работ в этом жанре практически не существует.

Художники Наталья и Борис Хохоновы решили эту проблему по-своему. Они придумали совместить традиционную живопись и природный рисунок камня. Так возник уникальный жанр –UralPetroArt. (по-гречески petro означает камень).

Можно сказать, что да. Поверхность камня хорошо вписалась и в виды уральской природы, и в городской пейзаж. Появились блестящая поверхность, фактура, цвет, которые невозможно создать ни одной краской. Камнем может передать и стволы деревьев, и стены домов и просто преломления солнечного света. Столь необычная техника придала работам Натальи и Бориса Хохоновых дополнительную декоративность. Такая картина будет радовать глаз, а необычные оттенки камня привлекут внимание любого зрителя.

Лоуренс Столлер -всемирно признанный, отмеченный наградами художник, который является основоположником искусства скульптуры мегасамоцветов. Многие из его творений выражены в кристаллах внушительных размеров. Помимо скульптур и предметов декора, Лоуренс выполнил несколько уникальных столиков из аметист.

Чаще всего имя Фаберже ассоциируется с Пасхальными яйцами, но еще одной стороной деятельности фирмы Фаберже, принесшей ей мировую известность, было изготовление драгоценных цветов в миниатюрных вазочках. Гранильщики искусно обрабатывали куски горного хрусталя, создавая впечатление, что вазы наполнены водой. Здесь прекрасно сочетаются фантазия художника, мастерство виртуоза-эмальера, кропотливая работа ювелира и камнереза. Выполняя цветы из золота, драгоценных и полудрагоценных камней, мастера достигали максимального приближения к природе, но главным для них все-таки оставался декоративный эффект.