2020-05-21
163Цель урока:
Формировать умение определять творческую индивидуальность художника в созданных им портретных образах, познакомить с творчеством выдающихся художников, работающих в жанре портрета, с особенностями их письма.
научиться активно, воспринимать произведения искусства.
создавать атмосферу, в которой учащиеся могут актуализировать свои знания и умения.
Задачи:
· Познакомить учащихся с известными портретистами Европы и России.
· Понимать значение великих портретистов для характеристики эпох.
Художники-портретисты изображают реально существующих людей, рисуя с натуры, или воспроизводят образы из прошлого по памяти. Живописный портрет – это форма выражения глубокого интереса к личности человека. Через живописный портрет нам раскрывается образ эпохи, духовные ценности того времени, когда жил и творил художник.
Эпоха Возрождения подарила нам целый ряд непревзойдённых художников: Леонардо да Винчи, Рафаэль Санти, Микеланджело Буонарроти, Сандро Ботичелли, Джорджоне, Тициана, Караваджо и других.
|
|
|
Художники итальянского Возрождения стремились к изображению возвышенного и прекрасного. Портреты выполнены на фоне отдаленного пейзажа.
Портреты Рафаэля Санти наполнены глубоким психологизмом. Он отказывается от пейзажного фона, чтобы сосредоточить всё внимание на фигуре. Живописные решения отличаются тонким благородством, композиции безупречно уравновешены.
При создании портретов Леонардо да Винчи, подчеркивал плавную объемность форм мягкой светотенью, иногда оживлял лица еле уловимой улыбкой, добиваясь с её помощью передачи тонких душевных состояний.
Непревзойденным шедевром Леонардо да Винчи стала «Джоконда» («Мона Лиза»)
Величайший фламандский художник XVII века Питер Пауль Рубенс обладал совершенным мастерством.
Его полотна картин великолепно вписывались в пышное убранство дворцов. С исключительным мастерством и чувственной убедительностью Рубенс воссоздавал физический облик и особенности характера модели в парадных портретах. Рубенс в своих портретных образах передавал полноту жизненной силы.
Одним из первых мастеров русского портретного искусства XVIII века был Иван Никитин, прошедший обучение в Европе. Он пользовался благоволением императора Петра Первого.
(слайд 16) В творчестве Никитина картина «Портрет напольного гетмана» занимает особое место, ибо здесь он неожиданно из блестящего мастера парадного портрета превращается в художника, читающего в душах.
В России подъем искусства портрета 19 века связан с возникновением единой среды писателей, музыкантов, художников, объединенных идеей создания правдивой картины жизни страны, судьбы народа. Внимание к людям всех слоев общества стало основной задачей произведений.
|
|
|
Первый по времени русский портретист XIX века – Орест Кипренский. Его кисти принадлежит «Портрет А. К. Швальбе», которым он дебютировал как портретист. В Италии работу приняли за творение Рембрандта.
Одним из самых ярких и глубоких романтических портретов и наиболее известной работой Кипренского является «Портрет Евграфа Давыдова».
)Боровиковский Владимир Лукич (1757-1825), русский художник исторической, церковной и портретной живописи. Выходец из казачьего рода, уроженец Миргорода.
Василий Тропинин- выдающийся русский художник-портретист, работал над портретами университетских профессоров и других знатных лиц Москвы.
Ранние произведения Тропинина сдержанны по цветовой гамме и классицистически статичны по композиции. Работы художника относят к романтизму. В этот период мастер создает также выразительные местные, малороссийские образы-типажи. Он изображал конкретного человека, а через него старался показать все типичное для данного круга людей.
Алексей Венецианов. Русский художник, который считается основоположником сюжетного стиля в портретном искусстве. Он был учеником живописца Владимира Боровиковского.Молодой художник Венецианов приобрел широкую известность благодаря картине «Портрет матери»
Наибольшую известность Алексею Венецианову принесли написанные им образы крестьян. «Жнецы», «Захарка» уже почти два столетия своей свежестью и искренностью привлекают внимание зрителя. «Спящий пастушок» Венецианова является одной из самых прекрасных и поэтических картин русской школы живописи.
Иван Крамской русский живописец и рисовальщик, мастер жанровой, исторической и портретной живописи; художественный критик.
Портретное искусство Крамского позволило ему создать целый ряд изображений известных людей, среди которых Павла Третьякова, Сергея Боткина, Ивана Шишкина, Михаила Салтыкова-Щедрина, Льва Толстого.
«Неизвестная» считается одним из наиболее значительных и известных произведений Ивана Крамского. Дав полотну такое название, художник придал ему ореол таинственности и интриги. Дама недоступна в своей величавой красоте, но напускное хладнокровие не может скрыть внутренней энергии, страстности, которые заключены в её взгляде и позе.
