Социология текста в истории письменности

Какие функции текст как явление письменности стал выполнять в обществе, неком цивилизационном устройстве Европы?

 

· Гришунин Андрей Леопольдович «Исследовательские аспекты текстологии» (Москва, 1998 год) – лучшее учебное пособие по текстологии.

 

Не всегда было такое понимание, отношение к тому, что автор – собственник произведения, автор – собственник текста. Автор, становившийся собственником текста – такое было не всегда!

На титульном листе книги стояла королевская лицензия, номер, отметка о том, что автор – собственник этого текста, произведения.

 

· © — имеет право собственности (copyright).

 

До начала 18 века в европейской культуре не существовало юридического права собственности автора на произведения или текст, в отличии от ремесленников, которые создавали свои ремесленнические произведения (материальные изделия) – вот они имели право собственности на изделие; определялось временем в 20 лет (давалась лицензия, в этот период ремесленник, создавший это изделие, являлся его собственником). 

 

Авторы были равнодушны к своим произведениям и считали это времяпрепровождения, не связанным с трудом, за который предполагалось право собственности и некое материальное вознаграждение. Писательство ещё не было связано с понятием профессии, носило любительский характер.

 

Обычно писательством занимались люди дворянской культуры (высший и средние слои общества, живущие в достатке). Имели право проводить досуг в создании произведений.

 

Книгопечатание сделало возможным тиражирование книг в большом количестве экземпляров — максимум в 16-17 веке — 1000-1500 шт., а 2000 шт. уже имело колоссальный успех — бестселлер.

 

Книги издавались на разной бумаге. Бумага в основном приходила из Китая, который изобрёл бумагу. Писали изначально на папирусах, свитках из тростниковых растениях (сложная и долгая технология создания).

 

· Огромное количество книг, которыми распоряжался НЕ автор!

 

Напечатанные книги принадлежали книгопродавцу, книгоиздатель должен был заполучить книгу для её тиражирования, получить разрешение автора, последний мог отказать. Тогда — неюридический отношения, был устный договор.

 

Были честные и порядочные книгопродавцы, они понимали цену книгам, которые собираются печатать и распространять. Были и коммерсанты, которые брались за книгопечатание ради денег и обманывали авторов. Честные книгопродавцы и книгоиздатели часто разорялись, потому что сам процесс дорогой и сложный. Если автор достаточно известный, его старались поддержать. Позже появились авторы, которые стали жить на доходы от писательского труда.

 

Постепенно это превращалось в профессию, и сам круг писателей расширялся: это уже не только дворянская культура. Люди должны были получить образование (литературное творчество и образование тогда были тесно связаны).

 

Начался достаточно длительный процесс. Были поданы в Английский королевский суд документы ходатайства, предложения и проект закона о том, чтобы автор текста получил право собственности. Королевский суд в течение почти 30 лет (конец 16 века, начало 17 века) отказывал в этом праве. Аргументы, которые приводил суд:

· «Вот произведение или текст состоит из слов. Слова принадлежат всем. В соединении слов, конечно, возникают какие-то идеи, но идеи тоже принадлежат всем. Поэтому автор не может быть собственником того, что принадлежит всем».

 

Очень долго выдвигались аргументы «за» и «против».

 

В процесс вмешались крупнейшие интеллектуалы, философы Европы того времени, например, Иммануил Кант. Участие И. Канта придало процессу сенсационный характер, потому что это распространялось очень быстро: существовали газеты, критика и прочее, которые комментировали этот процесс. Вариант аргументации, который предложил один из мыслителей (возможно, И. Кант) – Почему текст должен принадлежать его создателю? (обсуждались «творения», «сочинения», но НЕ «текст»)

· «Да, слова принадлежат всем. Допустим, согласились с этим. Да, идеи принадлежат всем. Но текст (было введено латинское понятие «текстус – соединение, взаимосвязь, некая комбинация слов) это такое творение, такое изделие, которое не может принадлежать всем»

· Иммануил Кант об уникальности в своей работе «Критика чистого разума»: «Творчество, произведение художника, поэта, писателя – это такое произведение, такое творение, которому научить нельзя»

 

1702 год – Королевский суд в Лондоне согласился с этой аргументацией, было введено понятие собственности – тот самый знаменитый копирайт, который сейчас отмечается во всех авторских книгах, сборниках. Любое печатное новое изделие наделяется этим правом собственности.

 

В России шло в замедленном варианте (18 век) — В.К. Тредиаковский, М.В. Ломоносов, которые писали оды и признавались авторами, и никто не оспаривал этого авторства, но собственности, вознаграждаемой или приносящей доходы, долго, А.С. до Пушкина не было. А.С. Пушкин – был первым профессиональным писателем в России в полном смысле этого слова. Получал свои доходя через лавку Александра Филипповича Смирдина – платил самые большие гонорары Пушкину, особенно в конце 20-х годов. Пушкин стал легендарен и очень весомым в литературных кругах.

· Поэма «Бахчисарайский фонтан» – за каждую строчку Смирдин заплатил Пушкину 10 рублей серебром.

 

Н.М. Карамзин – автор «Истории государства Российского». Он выпускал журнал, который называл «Своей деревенькой»: журнал печатался, продавался, распространялся, и Н.М. Карамзин получал свои деньги. За счёт чего? За счёт того, что он сам на свои деньги построил типографию, организовал журнал, не нужны были никакие законы – никто это не оспаривал, как не оспаривалось право собственности на деревню или крепостных крестьян, которые у него тоже были – совершенно одинаковое явление.

 

· Писатели-сентименталисты, романтики долгое время не признавали, что такое творчество может продаваться.

 

Семён Раич – поэт, был учителем М. Лермонтова. В 20-ые годы чуть ли не бегал по улицам города, крича, что в России осталось 2 настоящих писателя – он и А.С. Пушкин, которые ни за что не продадут свои произведения. «Чистые» поэты, принципиально отказывающиеся от вознаграждения.

 

А.С. Пушкин жил в большой нужде несмотря на то, что он был дворянином, и что у него была собственность, недвижимость. Он умер в больших долгах. По воле Николая 1 были изданы в честь Пушкина первые, по рекомендации Жуковского, собрания сочинений, которые мгновенно разошлись – продавались как пожертвования для семьи. Доходы погасили все долги, которые считались за Пушкиным.

 

· А.С. Пушкин очень болезненно относился к своей роли творца, писателя, потому что это ещё не было в культуре того времени. Близкие друзья – не «писатели», они не стремились к тому, что их называли «писателями». Например, князь Пётр Андреич Вяземский, который был соратником Пушкина, входил в круг близких ему друзей-литераторов, возражал против представлений его в качестве «сочинителя», «писателя». Титул «князя» означало больше, чем звание «писателя» – оно казалось самым низким.

· Появлялись писатели, которые не были дворянами и с очень сомнительной репутацией.

 

Отношения между текстом и автором возникло в истории европейской культуры в начале 18 века (1702 год), в России – в 19 веке (с натяжкой можно говорить, что право вступило в силу). Отношение автора и текста было неопределённым долгое время, из-за чего создавалось условие для использования чужого творчества в качестве своего.

 

· В 18 веке в русской литературе не считалось зазорным заимствовать целые куски текста и даже просто само произведение, печатать его под своим именем. Не вызывало порицания!

· В России процветал такой способ зарабатывания денег на литературе – существование довольно большого количества «офеней» – люди, которые торговали словесностью неизвестного происхождения.

· Авантюрно-приключенческие малоизвестные произведения переписывались на разный лад. Туда попадали куски из «Мёртвых душ» Н.В. Гоголя, иногда и целые главы.

· Такие рукописи продавались на вес.

· Не считалось преступлением, был рынок для купцов, для людей, которые умели читать, не были особенно образованными и любили такого рода книги.

· В середине 19 века, когда появились романы Ф. Достоевского, Л.Н. Толстого, там речь шла уже о той самой практике распространения текстов, покупки и издания на основании договора.

 

В текстологии для определения атрибуции произведения дальше в качестве источника во 2-ой половине 19 века служили договоры. К огда появилось произведение? Журнального варианта было недостаточно для точного определения даты в спорных вопросах, т.к. печать журнала могла задерживаться. Договор был уже с точной датой завершения произведения. Его продажа означала, что автор считает своё произведение законченным, завершённым.

 

· Культура печати, получения права собственности отражалась на творчестве, понимании произведения, авторства и защиты его прав, это определяло поэтику произведения.

 

Текстология. Основные понятия темы «Автор и текст»

Понимание процесса становления самого авторства, его права и понятие текста, как основы произведения.

Текстология – дисциплина, которая связана с изучением 3-х основных проблем:

1) история возникновения текста, определение авторства текста, понятие прижизненных публикаций авторов (всех вариантов издания произведений, которые до нас дошли, сам факт их появления в печати при жизни автора – говорит об авторитетности этих текстов. Издавались при жизни автора с его разрешения, с подачи);

2) установление инвариантного текста сред множества других. Один и тот же текст может существовать в разных вариантах по различным причинам. Например, он печатался в разных местах – журналах, издательствах, которые, получив права издавать произведение, они могли выдвигать свои условия публикации. поскольку они были своего рода работодателя – могут сокращать, печатать текст с «купюрами», т.е. изъятиями, неполный текст. Происходит по причине функционирования инстанции цензура – институт, созданный сразу после того, как было книгопечатание, которая была призвана следить за соблюдением нравственного, морального или христианского миропорядка (католическое или православное – не важно);

 

Какие эти правила?

 

Мы читаем Державина, где слово «Бог» печатается с маленькой буквы – не авторский текст, но времена Державина «Бог» во всех изданиях печатался с большой буквы, потому что это был другой взгляд, миропорядок, отличный от того, который возник после революции 17 года: государство стало аполитическим, нерелигиозным и объявило смертельную борьбу церкви, православию – уничтожались храмы, жглись библиотеки с религиозной литературой и преследовались люди, которые несмотря на запреты считали своей миссией служение Богу до смертного часа, даже если это связано с насилием. Большая трагическая история России.

 

Как печаталась вся классика до 17 года?

 

Авторов канонизировали в соответствии с новыми устоями, порядками. Они должны были оставаться классиками только в том случае, если их произведения печатались выборочно, как критика монархии, более творческие проповеди Толстого, который не был согласен с канонической церковью. Тексты превращались в совершенно другие, по сравнению с теми, которые были при жизни авторов.

 

· печатались в очень хорошем качестве с помощью специалистов, но это в основном были типы изданий, которые можно назвать «избранными». Избиралось то, что могло служить идеей борьбы с православием.

 

· В советской текстологии сложилось понятие «последней воли автора». Последняя воля служила интересам социалистического общества, взгляда, она, соответственно, служила советскому строю.

 

· Другие причины: издательские практики, работы печатников.

 

Какой вывод?

 

 А.Л. Гришунин делает вывод, что есть 2 взгляда на понятие «авторский текст»:

1) платоническое отношение;

2) …

 

Идея в том, что можно найти этот самый канонический текст, который полностью совпадает с автором. Текстология занимается поиском канонического текста. «Канонический текст» – неоспоримый текст, который не требует никаких разысканий – цель работы текстолога. Чтобы издать автора, надо найти такой инвариантный или канонический текст, и по этому тексту мы можем определять.

 

· Те текстологи, которые платонически относятся к текстам, говорят, что ничего подобного, сколько бы не было инвариантных текстов, всё равно они абсолютно трансцендентны по отношению к автору, в любом случае дают представление об авторе и не надо это всё ворошить.

· Тогда спрашивают: а как печатать? Надо впечатать все тексты, которые есть.

· Странная особенность советской текстологии: они, как правило, издавали произведения мёртвых авторов – они считались классиками; «Они любить умеют только мёртвых» - «Борис Годунов».

 

· Л.Н. Толстой: «Какое произведение считается художественным? А такое, в котором ни убавить, ни прибавить. А если можно где-то прикоснуться, то он не считается художественным»

 

Ещё одно следствие того, что возникла культура связанная с изобретением печатного станка и распространением книг – образование хранилищ, которые и раньше были, но они претерпели существенные изменения – возникновение библиотек (все названия, которыми мы пользуемся, они от названия самой первой книги – Библии) и библиографии – жутко интересный вопрос, целый детектив – тема следующей лекции!




double arrow
Сейчас читают про: