2020-09-24
139
V может быть монолитным или с внутренним пространством(интерьером);
Пространство может быть внутренним (интерьер) или внешним (пространство города,
площади, улицы);
Соотношения объема и пространства могут быть очень многообразны:
1 V = 1 интерьер;
1 V = много интерьеров;
Интерьер, не имеющий наружного объема;
Много VV образуют пространство (улицы, площади, города в целом).
2) Конструкция:
Стеновая;
Сточено-балочная;
Арочная
Каркасная (основа – стоечно-балочная или арочная конструкция с более
легким заполнением).
Материал.
Классические: дерево, камень, глина (кирпич), бетон, металл, стекло.
|
|
|
Традиционные: бумага, листья, ветки, трава, войлок, снег (иглу), лед.
Цвет.
Определяется материалом, характером отделки
Сооружение может не иметь собственного цвета (зеркальное стекло).
Фактура.
Зависит от материала, из которого построено сооружение и характера его обработки.
Восприятие постройки зависит также от того, насколько умело архитектор пользуется средствами архитектурной композиции.
Это:
1) Архитектурный масштаб (соотношение детали и целого, соотношение здания и окружающий застройки, соотношение человека и сооружения).
2) Пропорции (соотношение высоты и ширины.
3) Ритм (повтор элементов).
4) Симметрия: зеркальная, т.е. полная, дисимметрия (неполная), центрально-осевая, диагональная, винтовая;
Контраст, нюанс.
Выразительные средства и средства архитектурной композиции создают архитектурный образ. Его выразительность усиливается в единстве (синтезе) с живописью, скульптурой, текстами, орнаментами.
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
Декор – с латинского «украшение».
Декоративно-прикладное искусство – искусство создания утилитарных предметов, способных украшать пространство, в котором они находятся.
То есть прикладное искусство – это сплав утилитарного и художественного.
В предмете может преобладать или то, или другое. В конце 20 века появляются изделия чисто декоративного характера, утилитарная функция в которых отсутствует.
Классификация прикладного искусства может быть проведена по трем признакам;
1) По практическому назначению – мебель, оружие, одежда, посуда и т.д.;
|
|
|
2) По материалам – металл, стекло, керамика, дерево и т.д.;
3) По технике – вышивка, кружево, ткачество, вязание, плетение и т.д. из нити.
Чеканка, гравировка, ковка, чернение, скань и т.д. – работы по металлу.
На развитие прикладного искусства оказывают влияние следующие факторы:
1) Местные условия (климат, материалы, местный ландшафт, флора и фауна дают изобразительные мотивы);
2) Экономика и способ хозяйствования (у скотоводческих народов основным изобразительным мотивом является зверь, у земледельческих – растение);
3) Потребности;
4) Обычаи, традиции;
5) Религия;
6) Мода.
Выразительные средства прикладного искусства:
1) Форма (соответствует назначению предмета);
2) Материал (также соотносится с назначением);
3) Фактура (определяется технологией обработки материала);
4) Цвет (зависит от материала и характера его обработки);
5) Декор (преимущественно орнамент: геометрический
растительный,
зооморфный – изображение животных,
антропоморфный – изображение человека,
гротескный – включает в себя все предыдущие виды,
арабесковый – появившийся на арабском востоке,
очень сложный по рисунку).
Декор соответствует форме предмета, подчеркивает ее.
ДИЗАЙН
Дизайн – с английского «проектировать, чертить; проект, чертеж», То есть слово обозначает и процесс и результат.
Синонимы, использовавшиеся в советское время: художественное конструирование (процесс проектирования), техническая эстетика (теория дизайна).
Дизайн – создание промышленных изделий и рациональное формирование целостной предметной среды.
Или: дизайн – красота функционального.
В западной культуре существует понятие «стайлинг» (от слова стиль). Появление этого понятия характерно для общества потребления, т.к. стайлинг – изменение внешнего вида изделия для того, чтобы сделать его более привлекательным для покупателя и увеличить количество продаж (внутренняя суть изделия не затрагивается).
Дизайн появился на самых ранних этапах существования человека, тогда, когда он начал изменять предметный мир вокруг себя, следуя своим потребностям. Но осознание его как самостоятельного вида искусства началось в недрах стиля модерн на рубеже 19-20 веков.
Модерн – от лат. «только что, недавно», т.е. новейший (сравните со словом мода).
Для стиля характерны скульптурность форм, построение их на основе текучих, с резкими изгибами линиях, обращение к органическим формам, и в то же время конструктивность, геометризм форм, идея целостности и удобства (функциональности).
В это время формируется новый подход в организации жилого пространства:
1) свободная планировка помещений, соответствующая потребностям человека;
2) жилище и оборудование мыслятся как единый организм,
3) проектирование ведется в комплексе, появляется встроенная мебель;
4) учет требований гигиены.
Основоположником дизайна считается У. Моррис (1834-1896, Англия). Он не только является художником-практиком, но и теоретиком. В книге «Искусство и красота земли» он впервые поставил вопрос об участии художника в машинном производстве изделий прикладного искусства, о целесообразности интерьеров жилого дома, о соответствии формы и декора назначению вещи.
