Образец экзаменационного билета

1. Translate the Sentences into English:

1). Как правило, российские фильмы не пользуются оглушительным успехом среди молодежи, им предпочитают голливудские, но за последние пару лет российские фильмы набирают оборот.

2). Картины Пикассо, хотя и абстрактны, очень точно передают человеческую сущность и темные стороны жизни художника.

3). «Мы из будущего» абсолютно новая, свежая своим идейным содержанием российская лента, ориентированная в первую очередь на молодежь.

4). Хаотичное расположение объектов, кричащие тона, идущие вразрез с традицией, препятствовали тому, чтобы его картины приняли на выставку.

5). Портреты Кало очень живо передают настроение, эмоции, характер, характеризуясь доминантным использованием национальных мотивов, они не соответствуют своему времени и традиции.

2. Listen to the text. Fill in the gaps.

Fernando Botero was born in ______ in Medellin, Colombia. __________ the neo-figurative ____________ himself "the most Colombian of Colombian artists". He largely paints large _________ – figures that are much larger than life ____________ their body. His critics often call them “_____ people”. Botero doesn’t know the reason why he ________________. Botero grew up looking at paintings in his ______ Catholic church. These were in _________________ Baroque style and influenced his _______. He was never _______________ visit galleries and see other works. He held his first exhibition _______________, in the capital Bogota. He used the money he received _______________ to study art. _______________ 1960s he lived in New York. He found a new ____________ in the Italian Renaissance. He began to experiment with creating _______________ figures by expanding them and compressing the space around them. This became _______________ trademark style. In 1997, Colombian terrorists ______________ ‘Bird’ in Medellin. ______ people died in the attack. Botero’s works now _______________ all over the world. He is guaranteed millions of dollars for each _______________. His works instantly become _______________ and many people _____ them as investments. In ________, Botero painted a series of ______ paintings that graphically showed the ________ of the events in Iraq’s Abu Ghraib prison. _______________ Botero using art for social commentary.

3. Review the Article

Современная живопись

Современное искусство (англ. contemporary art, иногда в качестве синонима используют определение актуальное искусство), — искусство, созданное в недавнем прошлом и в настоящее время. С течением времени современное когда-то искусство становится достоянием истории. На данный момент времени современным искусством считают произведения, созданные в период с 1970-х по нынешний день. Историю развития новых направлений искусства ХХ столетия можно разделить условно на два больших этапа: модернизм (modern art) — искусство от эпохи импрессионизма (начиная приблизительно с 1880 года) до 1960-1970-х годов и современное искусство — от 70-х прошлого века до настоящего времени.

1970 год является поворотным пунктом в истории искусства по двум причинам. Первое — это год возникновения терминов «постмодерн» и «постмодернизм». Во-вторых, 1970 год — последняя веха, до которой художественные движения было относительно легко классифицировать. Если сравнить количество художественных направлений в период до 1970 года и после, то легко заметить, что во времена модернизма их было значительно больше. И это не смотря на то, что художников, работающих в данное время больше, а арсенал средств и технических возможностей шире. Еще одной особенностью искусства последних 30-ти лет является его социальная ориентированность, гораздо более ярко выраженная, чем во все предыдущие эпохи.

Современное искусство в нынешнем своем виде сформировалось на рубеже 1960-70-х годов. Художественные искания того времени можно охарактеризовать как поиск альтернатив модернизму (зачастую это выливалось в отрицание через введение прямо противоположных модернизму принципов). Это выразилось в поиске новых образов, новых средств и материалов выражения, вплоть до дематериализации объекта (перформансы и хеппенинги). Можно сказать, что произошел сдвиг от объекта к процессу.

Самыми заметными явлениями рубежа 60-х и 70-х годов можно назвать развитие концептуального искусства и минимализма. В 70-х заметно усилилась социальная направленность арт-процесса как с точки зрения содержания (тем, подымаемых в творчестве художниками), так и состава: самым заметным явлением середины 70-х стал феминизм в искусстве, а также нарастание активности этнических меньшинств (1980-е) и социальных групп (например, «искусство аутсайдеров»). Конец 70-х и 80-е годы охарактеризовались «усталостью» от концептуального искусства и минимализма и возвратом интереса к изобразительности, цвету и фигуративности (расцвет таких движений как «Новые дикие»).

На середину 80-х приходится время подъема движений, активно использующих образы массовой культуры — кэмпизм, искусство ист-виллиджа, набирает силы нео-поп. К этому же времени относится расцвет фотографии в искусстве — все больше художников начинают обращаться к ней как к средству художественного выражения. На арт-процесс, начиная с 80-х, большое влияние оказало развитие технологий — видео, аудио, компьютеров и интернет — это существенно расширило палитру средств, используемых художниками.

В русском языке используется термин «актуальное искусство», который во многом схож, но не тождественен по смыслу термину «современное искусство». Под актуальным искусством участники художественного процесса в России подразумевают новаторское современное искусство (в плане идей и/или технических средств). Актуальное искусство быстро устаревает, становясь частью истории современного искусства 20-го или 21-го столетия. Во многом участники арт-процесса в России наделяют определение «актуальное искусство» смыслом, которое в свое время приписывалось авангардизму (новаторство, радикальность, использование новых техник и приемов).

Брендон Тейлор. Актуальное искусство.

4. Dwell on the Topic «What’s Cubism?»