Романтизм в европейском искусстве

Романтическое искусство характеризуется резким разрывом идеала и действительности. Романтики отчетливо сознавали свое враждебное отношение в стяжательской, мещанской жизни. Находясь в оппозиции к буржуазному обществу, романтики не принимали и служащее ему искусство.

Впервые термин «романтизм» относительно живописи был применен в некрологе рано умершего художника Теодора Жерико (1791-1824 гг.), создателя таких картин, как «Офицер конных стрелков перед атакой», «Раненный кирасир, уходящий с линии огня» 1812-1814 гг. Тема его картины «Плот Медузы» - гибель пассажирского корабля по вине морского пароходства, отправившего в плавание негодный корабль. Она привлекла широкое внимание общественности, обвинивший в катастрофе политический режим Реставрации. Эжен Делакруа (1798-1863), сюжеты картин которого типичны для романтизма, отвергающего жизненный материал «низкой» действительности. «Резня на Хиосе» - один из эпизодов освободительной борьбы Греции от турецкого ига, «Сарданапал» - темой которого послужила трагедия Байрона об ассирийском царе. «Свобода, ведущая народ» - повстанцы на развалинах баррикад, среди мертвых тел погибших товарищей. В картине сочетаются достоверность факта и символичность образов, реализм, доходящий до натурализма, и идеальная красота. Полотно Делакруа осталось уникальным по своему художественному содержанию. Это единственное произведение, в котором романтизм с его вечной тягой к величественному и героическому, обратился к этой действительности и был ею вдохновлен. Делакруа по-новому ставит вопрос о границах искусства, он отстаивает принцип «многообразия прекрасного».

Особое место в искусстве романтизма и всего XIX века занимает творчество Франсиско Гойя. На искусство Гойи оказали влияние с одной стороны творчество Веласкеса, несколько картин которого он гравировал, а также работа над образцами для гобеленов. Темы, назначенные для гобеленов, носили народный характер и были взяты из современной жизни и Гойя получил возможность дать выход своей фантазии.