Экскурсовод 2. (Слайд №13)

В Третьяковской галерее сосредоточено богатейшее собрание Древнерусской живописи XI-XVII веков, которое представлено работами иконописцев Феофана Грека, Андрея Рублева, Дионисия.

(Слайд №14)

В галерее можно увидеть произведения выдающихся художников XVIII - первой половины XIX века. П.М. Третьяков старался приобрести в свою коллекцию все самое лучшее. У московского губернатора Перьфильева Третьяков приобретает “Портрет М.И. Лопухиной”, созданный В.Л. Боровиковским в 1797 году.

(Слайд №15 просмотр видио )

(Слайд №16) (Экскурсовод комментирует произведения, появляющиеся на слайде).

Но большая часть произведений искусства 18 века поступило в галерею уже после смерти Третьякова.

Перед вами залы галереи, где собрано искусство 18 – начала 19 века.

Экскурсовод 3.

Люди уходят, лица их забываются, поэтому к концу 1860-х гг. Третьяков задумал создать портретную галерею российских писателей, композиторов.

Многие из портретов – были написаны Василием Григорьевичем Перовым, мастером психологического портрета. В портретах Перова по немногим деталям, позе, жестам, костюму мы всегда можем представить, как изображённый им человек разговаривает, ходит, какие у него привычки, кто его окружает.

(Слайд №17)

Перед вами портрет драматурга Александра Николаевича Островского кисти В.Г. Перова, который был выполнен по заказу П.М. Третьякова, это портрет стал одним из лучших произведений в ряду других великолепных портретов, написанных в начале 70-х годов XIX века.

На нем Островскому 48 лет. Колоритный образ знаменитого московского драматурга. Грузная фигура писателя ясно читается на темном фоне. От портрета веет удивительной теплотой и уютом. Облаченный в теплый домашний халат, Островский удобно сидит, слегка наклонившись вперед и как бы обращаясь к зрителю. Особое спокойствие и доверительность придает портрету взгляд светло-серых глаз, обращенный на собеседника.

(Слайд №18)

Не менее замечателен и портрет Владимира Ивановича Даля - писателя, этнографа, автора знаменитого "Толкового словаря живого великорусского языка", созданного им в последний год жизни. Сидящий в кресле сухой старик, покойно сложив руки, будто созерцает в глубину прожитых лет. Облик Даля напоминает образы святых старцев Древней Руси.

(Слайд №19)

Узнав, что Николай Алексеевич Некрасов тяжело болен, Третьяков пишет Ивану Николаевичу Крамскому: “…хорошо очень было бы, если удалось бы успеть написать Некрасова, уж очень рад я был”. Крамской выполнил просьбу П.М. Третьякова, целыми днями дежурил в квартире Н.А. Некрасова, ожидая, когда на 15-20 минут можно будет войти к больному. В результате рождается не только портрет, но и картина “Н.А. Некрасов в период “Последних песен”.

(Слайд №20)

Среди целого ряда портретов Ильи Ефимовича Репина один из самых замечательных – портрет самого П. М. Третьякова, основоположника галереи живописи.

Портрет не выделяется темпераментностью кисти и живостью колорита. Репин понимает, что сдержанность и скромность П. М. Третьякова мало гармонировала бы с более активной техникой и яркими красками. Художник нашел сдержанную, суховатую манеру письма.

Портреты – они хранят нам ныне лица людей давно ушедших, но талантом, своим возвеличившим славу России.

Экскурсовод 4.

(Слайд №21)

В Академии художеств на первой выставке Товарищества передвижных художественных выставок П.М.Третьяков приобретает картину Алексея Кондратьевича Саврасова “Грачи прилетели”.

(Слайд №22)

С именем Исаака Ильича Левитана в отечественную пейзажную живопись пришло новое понятие – пейзаж-настроение. Не случайно этот пейзаж 19-летнего художника приобрел с выставки коллекционер П.М. Третьяков, следивший за каждой его новой работой. Уже при жизни Третьякова в галереи сложилась лучшая, самая значительная левитановская коллекция. (“Осенний день в Сокольниках”).

(Слайд №23)

Иван Иванович Шишкин – богатырь русского леса. Для него природа прекрасна сама по себе. Шишкин Иван Иванович - один из гениальных русских пейзажистов, живописец, рисовальщик. Его называли “лесным богатырем-художником”, “царем леса”. Перед вами картина И.И. Шишкина “Утро в сосновом лесу”

Есть ли в России живописное полотно, популярнее этого?

(Слайд №24)

Я уверена, что автора следующих работ вы назовете сразу. Вот его работы: “Аленушка”, “Иван-царевич на Сером волке”, “Снегурочка”, “Богатыри”. Конечно, это Виктор Васнецов.

“Богатыри” - самая крупная, самая значительная картина Виктора Васнецова – это мощная эпическая песнь России, ее великому прошлому - картина, призванная выразить дух русского народа. Могучи, спокойны, уверены в силе своей русские богатыри. Надежно охраняют они границы Русского государства.

Экскурсовод 2.

В последние годы жизни Третьякова Галерея пополнилась работами молодых художников – В. Серова, И. И. Левитана, портретами И. Е. Репина, М. Врубеля. Они несли в искусство новые идеалы, новые формы.

(Слайд №25)

“Девочка с персиками” Валентина Серова - на картине изображена Вера Мамонтова - дочь С.И. Мамонтова, известного мецената. Эта картина принесла Серову такую известность, что он стал получать заказы на портреты даже из семьи императора Николая II.

(Слайд №26)

К концу 90-х годов Третьяков сближается с кругом талантливой художественной молодежи, в который входит и Михаил Александрович Врубель. Многие современники Врубеля, в том числе и П.М.Третьяков долго не понимали его. Но все же прозорливый П. М. Третьяков приобретает эскиз “Хождение по водам”, который был выставлен им в галерее. Известная картина М.Врубеля “Демон”, была приобретена в галерею уже после смерти Третьякова.

(Слайд №27)

Уже тяжело больной Третьяков, в 1898 году едет в Санкт-Петербург на выставку, где делает последнюю свою покупку — эскиз Левитана к картине “Над вечным покоем”. Левитан так глубок, драматичен здесь. Грустно смотреть на этот необозримый простор воды и неба, на старенькую церквушку, одиноко светящееся оконце, покосившиеся кресты забытых могил. Стоя у этой картины, чувствуешь одиночество, безысходность, неизбежный уход в небытие.

Учитель. (Слайд №28)

В августе 1892 года Павел Михайлович передал свою художественную галерею в дар городу Москве. 1893 года состоялось официальное открытие музея под названием “Московская городская галерея Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых”. В собрании к этому времени насчитывалось 1287 живописных и 518 графических произведений русской школы, 83 работы европейской школы, 15 скульптур и коллекция икон.

За этот дар царь хотел даровать Третьякову титул дворянства, - Я купцом родился, купцом и умру, — ответил Павел Михайлович.

Единственное звание, принятое им с гордостью, - Почётный гражданин города Москвы.

Павел Третьяков умер 27 (4) декабря 1898.

Собрание Третьяковской галереи сейчас насчитывает около 150 тысяч произведений.

Гордостью коллекции являются картины таких великих русских художников, как И.Е. Репин, В.Г. Перов, И.Н. Крамской, И.И. Шишкин, В.М. Васнецов, И.И. Левитан, А.К. Саврасов, В.Д. Поленов, В.И. Суриков, В.А. Серов, М.А. Врубель, Б.М. Кустодиев, Н.К. Рерих, И.Э. Грабарь, А.А. Дейнека, П.П. Кончаловский, В.И. Мухина, Ю.И. Пименов, Т.Н. Яблонская, и многих других.

Современная галерея постоянно пополняет собрания, приобретая произведения ведущих художников всех поколений.

Третьяковская галерея сегодня – это не только хранилище сокровищ отечественного культурного наследия, но и крупный научный центр, занимающийся реставрацией, изучением и пропагандой музейных ценностей.

Обобщение и выводы.

Сегодня мы с вами побывали в Третьяковской галерее, узнали с чего началась знаменитая Третьяковка.