Тайная вечеря (1495—1497)

Временем нового творческого расцвета Леонардо да Винчи был второй флорентийский период (1500—1506). Работы этих лет оказали наибольшее влияние на формирование стиля Высокого Возрождения.

улыбка создала ореол тайны, окружающей самую известную живописную работу Леонардо да Винчи Мону Лизу (Джоконду; ок. 1503—1505, Париж,

 

Особенности композиционных построений в творчестве Рафаэля Санти.

Рафаэль Санти (Raffaello Santi) из Урбино (1483-1520)

- итальянский живописец и архитектор, один из самых великих художников во всей мировой истории.

Четыре гения сияют в Италии в период Высокого Ренессанса: Леонардо да Винче, Рафаэль, Микеланджело, Тициан.

За свою недолгую жизнь Рафаэль создал множество станковых картин, всемирно известные фрески, превосходные портреты.

Сюжеты произведений Рафаэль разнообразны, но на протяжении всей жизни художника особенно привлекал образ Богоматери. Рафаэля заслуженно именовали "мастером Мадонн", его картины "Мадонна Конестабиле", "Сикстинская мадонна", "Мадонна в зелени", "Мадонна в кресле", приобрели мировую известность.

Вслед за Леонардо он начинает много работать с натуры, изучает анатомию, механику движений, сложные позы и ракурсы, ищет компактные, ритмически сбалансированные композиционные формулы.

Основные работы:

- Афинская школа

- Сикстинская мадонна

- Обручение Марии

Архитектура:

-Капелла Кинджи церкви Санта Марии Дельпополо

 

Признаки позднего Возрождения в творчестве Тициана

Тициан Вечеллио да Кадоре — один из величайших художников всех времен и народов, являющийся — наряду с Леонардо, Рафаэлем и Микеланджело — одним из четырех титанов итальянского Возрождения. "Королем живописцев и живописцем королей" называли Тициана еще при жизни. Открытия Тициана в области живописи — цветовая лепка формы, нюансировка краски, изумительное богатство колорита — оказали огромное воздействие на мастеров последующего времени. Трудно назвать другого, кроме Тициана, художника, который оказал бы столь сильное влияние на других творцов...

Помимо колористических завоеваний, не менее важным оказался опыт Тициана в развитии мифологического жанра, пейзажа и портрета. Считалось, что быть запечатленным кистью Тициана — значило обрести бессмертие. Так оно и случилось. Дела многих его современников канули в вечность вместе с их смертью, но лица и имена продолжают жить в веках благодаря кисти Тициана.

В день смерти он завершил свой последний творческий замысел — картину «Пьета» («Оплакивание Христа»).

Основные работы:

- Кающаяся Мария Магдалина

- Святой Себястьян