Эта часть написана в форме двойных вариаций, в которых варьируется только первая тема, а вторая остается неизменной

ГП - представляет собой фугатто, написанное в динамической 3-х частной форме. Начальный, энергичный, вступительный мотив на ff,приводитк началу ГП: затаенному звучанию темы фугатто, которая зарождается у струнных на pianissimo. В неё врываются громовые удары. Большая волна cresc. ведёт к первой кульминации - репризе ГП.

ПП - ясная, дерзкая, полная энергии. По характеру и тональности – C-dur - она противостоит сумрачному колориту ГП.

Центральная часть Скерцо – Трио – Presto. Тема этого раздела - прелестная пастораль в D-dur.Она будетиспользована в Коде. Это самая яркая предшественница "темырадости". Серов находил в ней даже сходство с "Камаринской" Глинки.

Copyright © Андреева Е. Г.

III-я медленная часть цикла - построена на двух основных темах:

Первая - Adagio molto e cantabile – B-dur - "кантабильная" мелодия.

Вторая - Andante moderato - D-dur - медленная, танцевальная тема.

Определяющий характер III части связан с первой темой. Её круг настроений - сосредоточенное размышление. Вариации мелодии Adagio по силе концентрации и мудрой простоте превосходят все Adagio позднего Бетховена. Тема Adagio нигде не завершается и не заканчивается на тонике. Она "истаивает", уступая место образу "мечты": второй теме – Andante moderato, которая составляет коренной контраст к первой.

Во второй теме – Andante - авторское обозначение гласит: - "в духе менуэта", однако фактура сопровождения больше похожа на медленный вальс.

Сфера великолепной бетховенской лирики ещё никогда не достигала таких высот, как в медленной части Девятой симфонии. Это большое философское размышление, сфера высокой духовности, погружение в мир поэтических откровений.

В драматургии цикла III часть является монументальным"лирическимцентром", прекрасной "лирической кульминацией ", торможением перед событиями Финала.

Разнообразные картины жизни, выраженные в первых трёх частях, потребовали огромных пропорций Финала.В его основу был положен поэтический текст оды Шиллера "К радости" Этот смелый, новаторский шаг оправдан самой идеей произведения – революционной по существу. Она потребовала необычного расширения средств выразительности.

IV часть - Финал – Presto (d-moll – D-dur)- делится на две неравные части: инструментальный Пролог и вокально-инструментальный раздел.

Первый раздел - Пролог - открывается "фанфарой ужаса". Это трансформированный вариант темы ГП I части. Затем следует строгий recitativ виолончелей и контрабасов.

Эти два элемента вступают в "гневный диалог", который приводит к оригинальному эпизоду: все три части симфонии напоминают о себе краткими отрывками (реминисценциями) – воспоминаниями о пережитом. Между реминисценциями появляется recitativ.

Однако сознание как будто отвергает в памяти прежние темы: - оно устремлено к будущему, – к светлой радости освобождения. И теперь впервые звучит фрагмент новой темы, которой предназначено играть главную роль во всем течении Финала. Это "тема радости" давно ожидаемая и желанная, она бурно поддерживается речитативными возгласами уже при первом намеке на её появление. Инструментальный раздел Финала заканчивается проведением "темы радости" и её вариацией.

И в тот момент, когда "тема радости" достигла известной полноты музыкального развития, вновь раздаются раздирающие звуки "фанфары ужаса", и повторяется ураганное Presto Пролога.

Так начинается Второй раздел Финала. Следующий далее recitativ, обрел теперь слово. На этот раз исполнение речитатива поручено уже не виолончелям и контрабасам, а живому человеческому голосу – солисту баритону: (О, братья, не надо этих звуков"). Это текст оды Шиллера "К радости".

Финал Девятой симфонии дает образец вариаций, построенных, в целом, согласно принципу сонатной формы. Вариации Финала объединяют две идеи - общечеловеческой радости и величия мироздания.