Движение

ЭПОС

СТЭМ

Театр малых форм

Художественное слово, поэзия, проза. Коллективное исполнение

Художественное слово, поэзия, проза. Индивидуальное исполнение

№	Исполнитель	Учебное заведение	Название произведения	Автор	примечание жюри	Оценка
	Злобин Дмитрий	Красноярский ГАУ	«Василий Теркин – «Гармонь»»			1 место
	Шевелева Елена	Курская ГСХА	«Не в духе»			3 место
	Шпуль Сергей	Саратовский ГАУ				2 место
	Шастун Антон	Воронежский ГАУ				СП

№	Исполнитель	Учебное заведение	Название произведения	Автор	примечание жюри	Оценка
	Губернаторова Е., Смирнов П.	Рязанский ГАТУ	«Ушло наше солнце»			3 место
	Скрепинский А., Медведева А.	Саратовский ГАУ				2 место

№	Исполнитель	Учебное заведение	Название произведения	Автор	примечание жюри	Оценка
	Коллектив Горского ГАУ	Горский ГАУ				2 место
	Театр-студия «Эксперимент»	Саратовский ГАУ	«Пиросмани, пиросмани..»			1 место
	Студия ведущих «СЛОВО»	Омский ГАУ	«Светский бал»			3 место

	Исполнитель	Учебное заведение	Название произведения	Автор	примечание жюри	Оценка
	Горский ГАУ	Горский ГАУ	«Съемочная»			2 место
	СТЭМ СГАУ	Саратовский ГАУ				3 место

Если выражение лирического чувства есть, прежде всего, душевное излияние, то выражение эпического начала - ПОВЕСТВО­ВАНИЕ, рассказ. Его характер - неторопливое изложение величаво-спокойная настроенность /"Эпический тон/. Предмет повествования -деяния настоящего или прошедшего времени. Эпосу близок элемент, сказочно-легендарный, фантастический. Эпические произведения охотно рассказывают о борьбе добрых сил со злом, о подвигах, совершаемых в этой борьбе, при этом речь может идти и о ре­альных исторических событиях, и о воображениях.

Первичным эпическим жанром следует считать эпическую народную песню - былину и историческую в русском, думу - в ук­раинском. Размеренной речью рассказали они нам о "преданиях старины глубокой".

ГИМН - торжественный, величественный, сочетающийся с эмоциональным подъемом.

Народным жанром, перешедшим в процессе музыки и достиг­шим большого развития, является БАЛЛАДА - музыкальное повест­вование.

Сюжет баллады связан с большим разворотом действия. Эпический тон рассказа сменяется более драматическими, чтобы более выпукло, ярко отразить события, композитор пользуется приемами картинности, изобразительности.

Повествовавшие эпизоды существуют и в операх М,И, Глинки«Бал­лада Финна», Баллада Томского.

Инструментальная баллада создана Шопеном.

Близко примыкают к балладе СКАЗКА И ЛЕГЕНДА /"Сказки старой бабушки" Прокофьева/.

НОВЕЛЕТТА /музыкальный рассказ/ - музыкальное повест­вование.

РАПСОДИЯ /распод - певец в Древней Греции/.

Свободно построенное произведение, в основе которого ряд народных тем в разнообразных жанрах.

Как монотемностью, так и свободой чередование тем рапсодия сближается с фантазией на народные темы.

Известны венгерские рапсодии Листа, "Камаринская*' Глинки, "Фантазия" Аренского.

С перечисленными эпическими жанрами сосед­ствуют ОПЕРНЫЕ УВЕРТЮРЫ /интродупции/, так как это предвари­тельный рассказ об опере. Музыка живописно-изобразительного характера /"Рассвет на Москве-реке" Мусоргскоого, "Утро" Грига — и т.д./. "Картинки с выставки" Мусоргского, «Этюды-картины» Рахманинова.

Так как музыка имеет временную природу, то проблема дви­жения имеет для нее огромное значение. Музыка способна опере­жать явление действительности в их развитии, движении /мысли, чувства, движение/. Она не только отражает характер этих дви­жений, но и организовывает его.

В народной музыке это хороводная и плясовая песня. Один из основных жанров движения - МАРШ.

Объемна область танца /народные, старинные, современ­ные/.

Развитие профессиональной музыки привело к выработке новых, "вторичных" жанров моторного характера, уже не имеющих непосредственной связи с физическим движением.

ЭТЮД - пьеса для отработки большего технического совер­шенства. Этюд в своем прикладном виде не претендует на худо­жественное совершенство. Но под пером гениального композитора возникают "художественные этюды", требующие не только техничес­кого совершенства, но и передачи яркого, содержательного за­мысла /"Метель", "Шум леса" Листа, Шопена/.

Предшественниками художественных этюдов оказались "Кап­рисы" Паганини. За ними последовали романтические этюды Шопена, Шумана /симфонические этюды/, Листа, Рахманинова /"Этюды-картин­ки/, Скрябина.

ТОККАТА - произведение для клавишных инструментов /фор­тепиано, орган/, где видное место отводится беглой пальцевой или аккордной технике. Но она всегда понималась как полноцен­ная художественное произведение, построение их свободно и сбли­жается с жанром фантазии.

К этюду примыкает жанр "ВЕЧНОЕ ДВИЖЕНИЕ ", основанное на неуклонной выдержанности быстрого и ритмически ровного дви­жения. /Паганини, Вебер, Мендельсон/ "Полет шмеля" Римского-Корсакова.

СКЕРЦО - /шутка/ - первоначально - инструментальная пьеса, но в начале XIX века часть симфонии или сонаты. Вместе с тем, оно стало развиваться и как само­стоятельный жанр.

Классическая скерцо - есть "свободная игра человеческих сил" /Яворский/, ничем не стесненное, радостное их про­явление, легкая улыбка, грубоватая шутка, громкий смех, тонкая ирония, едкий сарказму.

Замечательны скерцо Бетховена из 3, 5, 6, 7, 9 симфоний,

4 симфонии Чайковского,

5 и 2 сонаты Прокофьева,
5, 8, 10 симфонии Шостаковича,

"Четыре скерцо" Шопена,

Прокофьева "Джульетта-девочка",

"Полет над пустыней" из оперы "Любовь к трем апел ьсинам " Прокофьева,

"Скерцо" Мусоргского.

ЮМОРЕСКА - преобладает двухдольность, иногда быст­рый ритм, напоминающий какой-либо танец.
/Юморески Дворжака, Чайковского, Рахманинова/.

Весьма ярко представлено моторное начало в фина­лах циклических произведений - сонат, симфоний, квартетов и т.д.

В финалах композитор часть стремится к единству без конфликтов, к господству одного основного начала. Вот почему в финале мы можем встретиться с любым из жанров движения. Это может быть и марш, и танцевальная музыка, и вечное движение, и токката.

ДРУГИЕ ЖАНРЫ.

"Экспромт" или "МУЗЫКАЛЬНЫЙ МОМЕНТ" - пьеса, не имеющая ничего определенного в смысле содержания,музыка, созданная в порыве вдохновения, без подготовки /появились в творчестве романтиков/.

Известны "Музыкальные моменты" Шуберта, Рахманинова, "Экспромты" Шопена, Шуберта, Скрябина.

Экспромт может быть различен по характеру - созерцате­лен и порывист, лиричен и танцевален.

Эти жанры указывают лишь на путь возникновения музыки, обстановку ее создания.

Провозглашение свободы творческого замысла, неподчине­ния каким-либо заранее взятым обязательствам лежит в основе жанров ФАНТАЗИИ и КАПРИЧЧО / "каприз^»/.

Эта свобода выражается в неожиданности контрастов, незаконченности отдельных частей. Толчком к созданию часто служит импровизация, но масштабы здесь больше, контрастнее, смелее. В музыке 16-17 в.в. подобные произведения называются РИЧЕРКАР, ФАНТАЗИЯ.

Образцы данных произведений:

^«24 каприччо для скрипки" Паганини

"Испанское каприччио" Р-Корсакова

"Итальянское каприччо" Чайковского

ПРЕЛЮДИЯ

«Прелюдия» - / от латинского - играю предвари­тельно, делаю вступление/ - инструментальная пьеса. Первона­чально небольшое вступление импровизационного характера, ис­полнявшееся перед музыкальным произведением. С 15 в. получи­ла распространение в исполнительской практике лютнистов, в дальнейшем - клавесинистов и органистов. В 16-18 в.в. раз-виралась в органной музыке в самостоятельную пьесу свободно­го склада, богатую фигурационной разработкой, орнаментальными пассажами /например, «Прелюдия для органа» Баха/, а также вошла как вступительная пьеса в состав некоторых цикличных форм ин­струментальной музыки /сюита, прелюдия-фуга/.

Циклы пьес, включающие Прелюдии, писали и компо­зиторы 19-20 в.в. / например, Прелюд, хорал, фуги", "Пре­люд, ария и финал" Франка, "24 прелюдии и фуги" Шостаковича/. Прелюдия существует и как самостоятельная, небольшая инструмен­тальная пьеса, преимущественно для фортепиано. Часто прелюдия /обычно 24/ объединяются в большие серии, циклы /например, Прелюдия для фортепиано Шопена, Скрябина, Дебюсси, Шостако­вича, Кабалевского/.

ИНТЕРМЕЦЦО /интерлюдия - игра между/ - /"перерыв"/ - неболь­шая инструментальная пьеса свободной формы. Впервые название применил Шуман к серии фортепианных пьес. Писали Брамс, Лядов, Калинников, Мусоргский.

ФИНАЛ - заключительная часть циклических музыкальных произведений. Чаще всего они являются кульминационной точкой произведения, отличаются стремительным развитием действия, драматизмом и напряженностью, торжественностью, монументальностью.

ВАРИАЦИИ - музыкальная форма, образуемая изложением музыкальной темы с последующим рядом ее видоизмененных повто­ров. В форме вариации строятся самостоятельные музыкальные произведения или отдельные части крупных сочинений. Тема может быть оригинальной или заимствованной. Форма вариаций, как и лежащий в ее основе вариационный принцип развития коренится в народной музыке.

«Камаринская» Глинки

«Финал» IV симфонии Чайковского.