2020-01-14
190
Проблемы художественного развития детей в семье рассматриваются не только педагогами России и других стран. Интересна система воспитания в семье предлагаемая Сисиль Лупан.
Основная мысль автора: дети требуют не внимания – опеки, а внимания – интереса, который им могут дать только их родители. Для малышей они самые лучшие педагоги. С. Лупан не слепо копирует методики американского учёного Глена Домана – руководителя Филадельфийского Института ускоренного развития ребёнка, она творчески относиться к его рекомендациям, старается добиться успеха там, где сначала её постигла неудача. В то же время автор неуклонно следует его основным советам: Нужно помнить, что дети больше всего любят учиться, «даже больше, чем есть конфеты»; но ученье – это игра, которую нужно прекращать, прежде чем ребёнок устанет от неё. Главное, чтобы ребёнок был «недокормлен» и вставал из – за «стола знаний» с ощущением постоянного «голода», чтобы ему всё время хотелось «ещё».
В ребёнке необходимо воспитывать уверенность в собственных силах. Именно поэтому есть хорошая рекомендация – не форсировать события и заканчивать любой урок с малышом тем упражнением, тем элементом, которые ему хорошо удаются.
История искусства.
С. Лупанпредлагает самую легкую, занимательную и интересную область знаний, с которой можно познакомить малыша. Начиная с полутора лет, дети с живейшим интересом рассматривают картинки. Эта область ускоренного обучения очень быстро дает очевидные результаты по очень простой причине: картинки – наиболее красивые вещи в мире, и дети чувствуют это инстинктивно! (С.Лупан 1982)
Отбить у ребёнка интерес к живописи очень легко. Всё зависит от того, как себя повести. Если дома мало книг по искусству и при этом их почти не смотреть, но относиться к ним, как к китайской вазе, которую не дай бог разбить, малыш сделает вывод, что такие книги исключительно для взрослых. Если водить ребёнка в музей раз в год, ничего при этом не объясняя, не брать на руки, чтобы он мог получше рассмотреть картины, и беспрестанно делать замечания, что он шумит, малыш быстро усвоит раз и навсегда: все, что находиться в музеях, крайне неинтересно и скучно. И понадобиться не один год, чтобы загладить ошибку и наверстать упущенное время.
С. Лупан даёт родителям советы, которые помогут ввести ребёнка в чудесный мир искусства.
Первое посещение музея. Допустим, что недалеко от вас есть музей или работает выставка, куда вы хотели бы повести своего ребёнка. Рекомендуют заранее достать репродукции находящихся там картин. Если этот альбом, на каждой странице должна быть только одна репродукция. Изображение на другой странице, о котором вы в данный момент не говорите, закройте листом чистой бумаги. Прежде чем показать ребёнку открытку, положите её на кусочек белого картона размером 30 на 30 см. Выберите пять репродукций, усадите ребёнка около себя и начинайте беседу (Кто нарисовал, названия картин).
Сначала делайте всё быстро. Покажите малышу первую картину, уберите её и сразу достаньте вторую. Окончив занятие, поиграйте с малышом в «разглядывание картинок», добейтесь, чтобы он сам ощутил, как это интересно. На следующий день повторите пройденное, через три дня добавьте ещё одну репродукцию. Вскоре ребёнок не захочет, чтобы вы так быстро меняли картинки, у него появиться желание рассмотреть их подольше. Когда вы «проработали» таким образом десяток репродукций, отправьтесь с ребёнком в музей или на выставку, чтобы увидеть картины в оригинале. Предупредите ребёнка о походе в музей заранее. В залах возьмите ребёнка на руки и подойдите к тем картинам, которые вы рассматривали дома. Сделайте так, что бы ребёнок сам их узнал.
Конечно, в данном случае описывается идеальная ситуация, когда рядом с домом есть музей. В действительности такое бывает очень редко, но в любом случае в начале занятий рекомендуется показывать картины одного художника. Самое же важное – дать понять ребёнку, что такое живопись.
Упрямые дети. Как всегда, есть дети, к которым не так – то просто найти подход и которые поэтому требуют особого внимания. Некоторые,
совсем маленькие, любят больше жевать открытки и книги по искусству, чем их разглядывать. Если вы наблюдаете подобное, значит, ребёнок хочет познавать мир книги и бумаги с помощью своих пять чувств. Ему нужно ощутить какова бумага на ощупь и на вкус. Конечно, из – за соображения гигиены малышу помешают это сделать, что вызовет его недовольство. Если малыш продолжает «пробовать на вкус» книги, то ему нужно объяснить: «вот тебе книга, ты можешь взять её в рот, чтобы узнать какая она на вкус, а вот эту книгу ни в коем случае нельзя, так как она ценная. Смотри, какие в ней картинки. Посмотри, что стало с той книгой, которую ты брал в рот, она испортилась. А с этой так не поступай!»
Ребёнок все быстро поймёт и всё оценит: ему, конечно, кое-что запретили, но не полностью же - всякое желание должно быть удовлетворено, но при определённых обстоятельствах и условиях.
Что же касается детей, которым «уроки живописи» неинтересны то, вероятно, причина этого в том, что вы в своих занятиях идёте очень медленными шагами. С ребёнком в возрасте до 2 лет и с ребёнком, которому скучно подолгу рассматривать книгу, главное – заниматься в достаточно быстром темпе.
Сюжетные (темы). Смотреть картины с ребёнком более старшего возраста лучше, группируя их не по художникам, а по тематике. Нужно выбирать сюжет, который малышу, несомненно, понравиться. Вот примерный список тем, которые довольно часто отражаются в картинах:
Животные: домашние и (или) дикие.
Праздники: свадьбы, карнавалы, ярмарки и т.п.
Дети: бедные, богатые, играющие, спящие; они учатся, едят и т.п.
Битвы, сражения: крупные планы и общие сцены.
Цветы: покажите их ребёнку не картине и сравните с живыми цветами.
Интерьеры: объясните различия в обстановке разных эпох.
Танцы и танцовщики (танцовщицы).
Автопортреты. Этот жанр поможет перейти от рассматривания живописи «по темам» к разговорам о живописи «по художникам». Чтобы ребёнок начал ощущать различие стилей, нужно в качестве материала для анализа взять автопортреты.
Забавные истории. Для педагога живопись хороша тем, что она высокоинформативная. Не нужно ломать голову, что же такое придумать, достаточно подобрать картины и интересно сказать малышу о творчестве какого – нибудь одного мастера. Однако прежде чем приступать к очередному художнику, загляните в словарь или энциклопедию, там всегда найдётся что –нибудь занимательное.
Другие виды изобразительного искусства (скульптура, архитектура). Мы так подробно остановились на живописи, потому что именно её язык наиболее доступен детям. Тем не менее ребёнка необходимо знакомить и со скульптурой, и с архитектурой. К сожалению, наиболее интересные памятники архитектуры обычно плохо поддаются репродуцированию. Лучше всего совершать с ребенком специальные экскурсии и быть все время начеку, чтобы вовремя обратить его внимание на интересное здание или заслуживающую внимания скульптуру. То же следует сказать о стилях мебели, интерьерах и т.д.
Рисование
Умение выразить себя в рисунке – дар, о котором можно только мечтать. Может быть, здесь это происходит даже полнее, чем в исполнительском музыкальном искусстве, которое часто рассматривают лишь как интерпретацию чужого произведения.
В первую очередь нужно помочь ребёнку ощутить, что он может рисовать не только фломастером, простым или восковым карандашом, но и углём, кистью и т.д. В противоположность музыке, где малыш, прежде чем взяться за какой – нибудь инструмент, уже знает о нем, например, из рассказов, при занятиях рисованием приходиться начинать с самых азов.
46
Самое главное – развить двигательную активность рук, хотя бы для того, чтобы научить ребёнка правильно держать карандаш, легко и свободно владеть им.
Специальный уголок для занятий ребёнка рисованием. Малышу (примерно в 2 года) нужно выделить отдельное место, где он мог бы вволю рисовать. Стол и стул должны соответствовать росту ребёнка. Ему необходимы также фломастеры, цветные карандаши, полицветы, шариковые ручки, детские ножницы, клеящий карандаш, корзинка для бумаг и папка для хранения рисунков. Бумаги нужно много. Она может быть даже использованной с одной стороны. Постепенно года в три ребёнок приучается всем пользоваться. Конечно, слишком активные дети менее, чем тихие и спокойные, склонны к тому, чтобы сидеть и сосредоточенно рисовать. Однако и моторных детей можно увлечь рисованием. Этому будет способствовать или пример старших детей, или, если их нет, например самих взрослых.
Можно сделать для ребёнка маленький мольберт, чтобы он учился рисовать стоя и мог посмотреть на свой рисунок издали. Существуют особые краски для малышей, пятна от которых легко смываются водой и которые можно глотать, не боясь отравиться.
Порча, ущерб. Многие опасаются давать очень маленьким детям в руки краски, кисточки, карандаши: разрисуют всё вокруг, испортят, разорвут. Но малыши, которым в своё время разрешили жевать картонные книжки, рвать старые журналы и малевать карандашами, где попало, и сколько угодно, приносят меньше ущерба, чем те, кому это не давали делать. Ну, может быть, иногда вам попадётся разорванная книжка или не стене вы увидите след карандаша. Но всего этого будет гораздо меньше, чем в тех домах, где во избежание подобных неприятностей применяют драконовские меры.
Приучайте ребёнка соблюдать определённые правила:
1) аккуратно складывать все карандаши и инструменты в коробку;
2) отбирать то, что нужно будет сохранить: хорошие рисунки в папку, остальное – обрезки бумаги, каракули, которые неинтересны РЕБЁНКУ, - в корзину для мусора.
Такую процедуру нужно повторять многократно, с достаточной долей терпения, тогда вы увидите, что малыш приучается к порядку гораздо быстрее, чем можно было предположить. Если же он нарочно все ставит вверх тормашками, отберите у него рисовальные принадлежности на день или два. Очень скоро он поймет, что игра не стоит свеч.
Первые силуэты. Покажите ребёнку, как нужно нарисовать человека, домик, цветок, дерево, овцу, облако. Похвалите его, как бы плохо сначала у него ни получилось. Все, что развивает умение ребенка держать карандаш, прекрасно.
Техника рисунка. Если вы сами не умеете рисовать, то так же, как и для занятий музыкой, пригласите педагога. В школе обычно художественной подготовке отводят ничтожное место, поэтому результаты получаются соответственными. Г-жа Мартено разработала систему обучения детей рисованию, начиная с пяти - шестилетнего возраста.
