Реформа балетного костюма. Интерес к фантастическому, сказочному, чудесному

Немецкая романтическая школа, сменившая итальянскую. К.-Ф. Шинкель. Его последователи в Германии: братья К. и Ф. Гропиусы, Й. Гофман, братья А. и М. Брюкнеры, в России: А. Роллер, К.И. Браун, Г. Вагнер, А. Бредов, Ф. и К. Вальцы.

Французская романтическая школа. Спектакли в Парижской опере и в Комедии Франсес. Деятельность Ш. Сисери, Ш.-А. Камбона, Ш. Сешана. «Роберт-дьявол» Дж. Мейербера в оформлении Ш. Сисери – манифест драматического романтического спектакля. Рисунки и взгляды на декорацию В. Гюго. «Сильфида» Ш. Сисери - рождение декорационного модели «белого балета». Реформа балетного костюма (И. Леконт, Э. Лами, П. Лормье). Изобретение тюники Э. Лами. Образ «белой балерины» - М. Тальони.

Археологический натурализм. Исторические предпосылки его возникновения. Археологический «бум». Интерес европейцев к раскопкам, выставкам находок, публикациям по этой теме. Английская постановка пьесы Шекспира «Король Джон» по рисункам ученого-антиквара Дж. Планше (1823). Викторианский стиль. Ч. Кин и Театр Принцессы. Спектакль «Саранапал» по пьесе Байрона (1853) – мир Древней Ассирии, воспроизведенный художником Фредериком Ллойдом на основе ниневийских раскопок 1845-1851 гг. английского археолога О. Лейярда. Интерес к Шекспиру, свободное обращение с его драматургией (авторский текст, как комментарий к зрелищу, зрелище, не объясняющее содержания произведения). Шекспир через призму В. Скотта. Хроники «Генрих VIII» (1855), «Ричард II» (1857), «Генрих V» (1859). Историческая точность в сочетании с оперной фееричностью и красивостью («Зимняя сказка», Сон в летнюю ночь» (1856). Световые эффекты художника Уильяма Телбина в «Буре». Впервые декорации в драматическом театре финансируются так же как в придворном музыкальном спектакле. «Макбет» в оформлении Джорджа Гордона из Королевского архитектурного института (1853). Установка на монументальность, уравновешенность, симметрию. Противоречие между многоэпизодным построением динамичной шекспировской драматургии и статикой декораций, располагающихся крупными объемами справа и слева от центральной оси.

Россия. «Кавказский пленник» Ш. Дидло. Консультации художника А. Орловского при создании костюмов горцев. Приход в театр археологов и архитекторов (В.А. Прохоров, Н.В. Набоков, И.И. Горностаев). Оперные спектакли «Юдифь» и «Рогнеда» на музыку А. Серова. Работа над «Смертью Иоанна Грозного» А. Толстого (1867) исторического живописца В. Шварца. Интерес к русской истории в творчестве М. Шишкова, М. Бочарова, П. Исакова.

Спектакли Ф. Дингельштедта. Перенесение в театр приемов немецкой исторической и академической живописи (Каульбаха, Корнелиуса и Пилоти). Мейнингенский театр. Георг II. Его взгляды на решение пространства. Доминирование диагонали. Стремление к динамике действия. Графические работы Георга II: рисунки декораций и костюмов. «Юлий Цезарь» В. Шекспира (1867-1874). Декорации А. и М. Брюкнеров, сделанные по чертежам с натуры главного хранителя архитектурных памятников Древнего Рима и руководителя археологических раскопок Пьетро Висконти. Создание костюмов под руководством профессора Карла Вайса. Достижения в сфере света и звука. Поиск мобильной декорации, соответствующие гастрольному образу жизни театра. Акцент на живописных задниках и панорамах. Отказ от кулис и падуг. Активное использование станков и пратикаблей. Сломанный планшет сцены. Стремление к иллюзорности картинки, размещение актеров в глубине сцены.

Живописный историзм Г. Ирвинга. Спектакли Театра «Лицеум». «Венецианский купец» (1879) – первое утверждение принципов стилизации: декорации «в тонах полотен Веронезе», костюмы «скопированы с картин Тициана». «Ромео и Джульетта» (1882). «Макбет» в оформлении Джозефа Харкера (1888). «Корсиканские братья» Д. Бусико, сменой декораций занималось 135 человек. Световые эффекты в театре «Лицеум». Ирвинг, как художник по свету. Продолжая работать с газовым освещением как более мягким, выразительным, пластичным, не приемля электрического, разрабатывает систему цветных фильтров. Влияние прерафаэлитов на эстетику театра. Костюмы Эллен Терри.