Педагогічні умови мистецького навчально-виховного процесу — це цілеспрямовано створені чи використовувані обставини мистецького навчально-вихованого процесу, що забезпечують можливість досягнення його результативності. Серед першочергових визначаємо наступні:
• створення позитивної атмосфери навчання;
• досягнення діалогових засад взаємодії учителя і учня в навчальному процесі;
• забезпечення пріоритету практичної діяльності.
Створення позитивної атмосфери навчання. Дотримання цієї умови орієнтує педагога на забезпечення такого характеру взаємодії на уроці, при якому повністю виключаються в учнів страх, побоювання за невдалі дії, скутість. Адже страх сковує творчу ініціативу, тобто не дає можливості розкритись художнім потенціям учня.
Забезпечення позитивної атмосфери на уроцімистецтва залежить від досягнення такого характеру спілкування, де учень буде впевненим до кінця, що його дії, художні спроби не стануть висміяними, а висловлювання з приводу мистецтва, навіть і невдалі, не будуть обернені проти нього.
|
|
На уроках мистецтва має панувати заохочення і підтримка найменших спроб учня до самостійних дій, до вираження власної думки, до висловлення свого судження. В арсеналі вчителя мас переважати схвалення, а не критика, відзначення кращого, а не гіршого, спрямованість на похвалу, а не засудження. Учитель, що налаштований на добро, побачить в учнів перш за все їх навчальні досягнення, а не невдачі, підкреслить у взаємовідносинах повагу до художніх спроб, до мистецьких успіхів, бодай найменших.
Досягнення діалогових засад взаємодії учителя і учня в навчальному процесі.
Забезпечення діалогової взаємодії учителя з учнями — одна з домінантних умов в процесі навчання мистецтва. Тривалий час в практичній педагогіці панував авторитарний стиль, при якому учні беззаперечно мали приймати міркування і поради викладача як найбільш вірні, влучні, найдоцільніші. Практика взаємодії «викладач-учень», що існувала раніше, надто мало враховувала власну думку учнів, їхні творчі підходи до осягнення мистецтва, відводячи учням, нехай і ненавмисно, роль підлеглих.
Практика мистецького навчально-вихованого процесу нині вимагає докорінних змін у стилі спілкування між учителем і учнями. Основу створення нового типу спілкування між учителем і учнями складають суб'єкт-суб'єктні стосунки. Міжсуб'єктний зв'язок відрізняється від суб'єкт - об'єктного тим, що педагог бачить в учневі унікальну особистість, яка спроможна продукувати цінності естетичного порядку, перетворювати їх, а не тільки засвоювати.
Спілкування учнів і вчителів на діалогових засадах передбачає, що не виключно в учителя, а і у того, хто навчається, зберігається право на істину, на адекватну естетичну оцінку і створення художніх цінностей. Змістом взаємодії викладача і учнів стає обмін думками, художніми ідеями, оцінювальними підходами до мистецтва.
|
|
Забезпечення пріоритету практичної діяльності - важлива умова навчання мистецтва і художнього розвитку учнів. Окреслення цієї умови підкреслює значущість і першочерговість практичних форм засвоєння мистецтва порівняно з теоретичним усвідомленням історії і закономірностей мистецької діяльності. Визнання пріоритету практичної діяльності не означає ігнорування ролі мистецько-теоретичного пізнання в навчальній діяльності. Одначе практичному засвоєнню мистецтва, організації практичних форм мистецької діяльності слід надавати провідного значення. Структура практичної навчальної діяльності в галузі мистецтва включає: сформованість потребової сфери, чітке уявлення учнем мети практичної діяльності, оволодіння і свідоме застосування засобів практичного вирішення поставленої художньої мети і, нарешті, аналіз результату діяльності.
Мистецька навчальна практика виступає джерелом мистецького становлення учня. Критеріямиїї ефективності і доцільної педагогічної організації виступають:
• цілеспрямованість художніх дій учнів, сутністю якої є свідоме їх прагнення до досягнення певних художніх результатів діяльності. Завдання навчальної діяльності передбачають, що в процесі практичних мистецьких дій учні не просто отримують задоволення від художньої діяльності, а і спрямовують їх на отримання певних досягнень в мистецтві, власний художній розвиток, набуття художніх умінь.;
• систематичність художньої практичної діяльності, що передбачає щоденне спілкування учнів з мистецтвом. Опанувати мистецькі вміння, розвинути художні здібності можливо лише за умови дотримання систематичної роботи;
• активність учнів в процесі практичної художньої діяльності, що виявляється у зосередженому ставленні до роботи, у емоційній насиченості діяльності. Активізація навчання передбачає пробудження художньої ініціативи учня, створення психологічного настрою на діяльність, досягнення стану мобілізації енергетичних сил учня дляздійснення художньо-творчих завдань;
• естетичне спрямування, що свідчить про перевагу художньо-образних задач діяльності перед механічним вправлянням. Завдання технічного опанування не мають затуляти перед учнем естетичні обрії мистецтва.;
• довготривалість, що орієнтує учнів на певні часові витрати у практичній діяльності. Оволодіння художніми уміннями і навичками, розвиток творчих здібностей тощо — не одномоментний спалах бажання, а результат пролонгованого, багаторічного процесу власного художнього удосконалення.