Комическая опера

Драматургия Хераскова

Драматургия Лукина

В его творчестве впервые нашли проявление реалистические и демократические тенденции сентиментализма. Появление его пьес в театре 60-х пьес означало, что гегемония дворянства в драматургии начинает колебаться.

Писатель-разночинец, зачинатель борьбы против классицизма.

Осуждает Сумарокова и его ориентацию на франц классицизм, придворную публику, которая видит в театре только развлечение. Видит назначение театра в просветительском духе: польза театра в исправлении пороков.

Мот, любовью исправленный – 1765

Единственная оригинальная пьеса Лукина. Осуждаются испорченные нравы дворянского общества, с симпатией показаны типы простых людей.

Действие в Москве. Молодой дворянин Добросердов промотал за два года отцовское имение, не может расплатиться с кредиторами. Виновник – Злорадов, толкает на мотовство, сам наживаясь, хочет жениться на влюбленной в Добросердова «пятидесятилетней красавице»» богатой княгине. Добросердова спасает его любовь к племяннице княгини Клеопатре, пробуждает стремление вернуться на путь добродетели. Внезапно полученное наследство помогает расплатиться с кредиторами.

Большую роль играют купцы, впервые введенные Лукиным в рус драматургию. Добродетельный купец Правдолюб противопоставлен Безотвязному и Докукину. Демократические тенденции – слуги Василий и Степанида не комические персонажи, а умные добродетельные люди.

Мысль Лукина о дорогой цене, которой расплачиваются крепостные за мотовство и роскошество помещиков – соц смысл.

Это первая попытка создания русской драмы, отражающей нравы и быт современного русского общества.

Зачинатель и крупнейший представитель дворянского сентиментализма в драматургии 18 в.

В 50-60 выступает как поэт и драматург сумароковской школы. Но уже в ранних произведениях проявились черты сентиментализма. Критически относится к жизни, полной зла и несправедливости. Призыв к самоусовершенствованию и самоограничению, нет тираноборческих и обличительных мотивов, свойственных сумароковскому классицизму.

Гонимые – 1775

Проповедовал непротивление злу и моральное самоусовершенствование как пути к счастью. Дон Гастон – добродетельный вельможа, оклеветанный врагами, потеряв все, уединяется на острове. События развиваются помимо воли пассивного и добродетельного главного героя. На пустынный остров последовательно попадают неизвестный юноша, спасаемый Гастоном из морских волн, оказывается сыном его врага дона Ренода, дочь Зеила, кот он считал погибшей, и сам Ренод. Зеила и Альфонс – сын Ренода – любят друг друга, Гастон встречается с врагом. Но добродетельность и христианское отношение к врагам Гастона делает его врагов друзьями.

Постановка слезных драм требовала специального оформления этой пьесы – 1-е действие морской берег, вход в пещеру, 2-е – ночь, в море является судно.

Возникает в нач 70-х гг. вскоре – один из самых популярных жанров.

Комическая опера – драматические представления с музыкой в виде вставных арий, дуэтов, хоров. Главное место принадлежало драматическому иск-ву, а не музыкальному. Тексты – не оперные либретто, а драм произведения.

Эти драм произведения принадлежали к сред жанру – обращались к совр тематике, жизнь средних и низших сословий, сочетали драматическое начало с комическим. Расширение демократизации круга персонажей – дальше слезной комедии и мещанской драмы, есть герои – представители народа – разночинцы и крестьяне.

Сюжеты разнообразны, но особое внимание уделялось жизни крестьянства. Нарастание антикрепостнического крестьянского движения заставляло обращаться к вопросу о жизни и положении крестьянства.